Por Bruce Spizer.
Traducción: Gustavo. A. Laime Mitma.
(Originalmente publicado el abril del 2004. Al terminar, ¡asegúrese de leer la nota al final del artículo!)
En unas recientes y cortas vacaciones en Nueva Orleans, Paul McCarney bajó la guardia y admitió lo que algunos fans de los Beatles habián sospechado durante años. Confirmó que las pistas de "Paul está muerto" encontradas en varias portadas de los álbumes y canciones de los Beatles, fueron deliberadamente puestas por el grupo como parte de un elaborado plan que data del verano de 1966.
Traducción: Gustavo. A. Laime Mitma.
(Originalmente publicado el abril del 2004. Al terminar, ¡asegúrese de leer la nota al final del artículo!)
En unas recientes y cortas vacaciones en Nueva Orleans, Paul McCarney bajó la guardia y admitió lo que algunos fans de los Beatles habián sospechado durante años. Confirmó que las pistas de "Paul está muerto" encontradas en varias portadas de los álbumes y canciones de los Beatles, fueron deliberadamente puestas por el grupo como parte de un elaborado plan que data del verano de 1966.
De acuerdo a McCartney, el plan fue formulado por el manager Brian Epstein. "Brian pasó por el estudio a oír la reproducción de nuestro último sencillo, el 'Paperback Writer.' No le gustó ni un poco. 'No es una canción de amor,' dijo. Le preocupaba que la prensa y nuestros fans no lo entendieran. Nos dijo: 'La gente quiere canciones de amor. No gastarán su dinero por una canción sobre un escritor de novela. Ustedes, chicos, lo van a echar a perder con esto.' Pero en ese entonces, nosotros llevábamos la batuta, no Brian. Insistimos que 'Paperback Writer' fuera nuestro próximo sencillo y le dijimos que la canción representaba la nueva dirección en el que nuestra composición de canciones iba a ingresar."
Al ser contactado en London, el antiguo agente de prensa de los Beatles, Tony Barrow, confirmó las preocupaciones de Brian. "Brian estaba dentro de las canciones de amor tradicionales. Le había dicho a Paul que aparezca con otro 'Yesterday' o 'Michelle' para el próximo sencillo. Imagina su sobresalto cuando escuchó 'Paperback Writer' y 'Rain.' No sólo no eran canciones de amor, ¡sino que hacían mucho ruido! No lo sabíamos en ese momento, pero los Beatles habían grabado el primer sencillo de Heavy metal. No exactamente un 'Till There Was You' o 'A Taste Of Honey.' Yo también estaba preocupado. Me preguntaba si los muchachos habían ido demasiado lejos esta vez.’”
Brian llegó a preocuparse aún más cuando imaginó un álbum lleno de canciones no habituales. Aunque un fan podría probar con un sencillo, la compra de un álbum era un gran suceso en aquellos días. Debido a su elevado precio, los jóvenes, particularmente los de Reino Unido, eran muy cuidadosos en comprar los álbumes. Es por eso que los Beatles publicaban a menudo un EP de un álbum conteniendo cuatro de sus mejores temas. Así que Brian vino con un plan para ayudar a vender los álbumes en el caso de que tuviera razón sobre la peligrosa nueva dirección en la que el grupo se dirigía. Paul explicó: "Cuando le dije que nuestros futuros álbumes estarían dominados por canciones sobre personas y lugares interesantes, se le cayó el alma. No podía pensar que las personas comprarían tales álbumes y llegó con esta gran idea de impulsar las ventas en el caso de que tuviera razón y nosotros estuviéramos equivocados. La idea era que pusiéramos pistas en nuestras canciones y portadas de álbumes de que uno de nosotros había muerto en un accidente de coche. Si después de algunos álbumes nuestros discos no estuvieran vendiéndose bien, filtraríamos información sobre las pistas y dejaríamos que nuestros fans y la prensa se hagan cargo. La gente compraría los álbumes para ver y oír las pistas. Pensamos: '¡Wow, eso es una idea increíble!' Nos dimos cuenta de que sería muy divertido tener todas esas pistas llenándose de polvo sin ser descubiertas hasta que la gente empezara a volverse loca yendo en busca de todas ellas."
Tony Barrow también pensó que el plan era brillante. "Nada reactiva la carrera de un cantante como su muerte". ¿De verdad crees que Buddy Holly hubiera sido tan famoso de no haber muerto en ese accidente de avión? Lo mismo para Ritchie Valens y ese One-hit wonder Big Bopper con su canción 'Chantilly Lace'. ¿Y qué hay de Otis Redding? Nunca tuvo un gran éxito hasta después de su muerte en un accidente aéreo. El hecho de que Brian llegara con un accidente de coche muestra su genialidad. Los accidentes aéreos eran lo habitual."
Habiendo vendido la idea al grupo, los Beatles tenían que decidir quién de ellos iba a "morir". Brian quería que la víctima sea Ringo porque él era el Beatle más popular en el crucial mercado de Estados Unidos, pero el baterista no quería tener nada que ver con eso. Tony Barrow recuerda: "Ringo se negó rotundamente a ser el muerto. Dijo: 'Ser pintado de rojo en una película es una cosa, pero fingir estar muerto es otra. Soy supersticioso. Esas pistas podrían hacer que suceda.' Brian estaba decepcionado porque sabía que Ringo era el Beatle más simpático. Tendrías que saber, Ringo tiene más correos de Estados Unidos que los demás miembros juntos." [Autor de la nota: Ringo no estuvo disponible para hacer comentarios.]
Después de que Ringo rechazara la "oportunidad" para morir, el honor de ser un Beatle muerto estaba en juego. Según Paul: "George dijo en seguida que no se sentiría cómodo fingiendo su muerte. Pero seguramente lo hizo pensar. Unos días después, él se apareció en una sesión con una nueva canción llamada 'The Art of Dying'. No pensábamos que era tan buena canción, así que nunca la grabamos. Después George mejoró la letra y la incluyó en su primer álbum."
Los recuerdos de Paul están respaldados por las letras originales de la canción, que aparece en el libro "I Me Mine" de George. La versión de 1966 de la canción hace referencia a Brian Epstein, quien era el cerebro detrás de las pistas de la muerte. Contenía la línea: "Nada de lo que pueda hacer Mr. Epstein me mantendrá aquí con ustedes."
Pocos días después de la sesión auditiva del "Paperback Writer", el grupo se encontraba en la oficina de Brian cuando el fotógrafo Bob Whitaker pasó con las imágenes de la sesión del carnicero. Brian pidió a Whitaker que capturara una foto de Paul en un baúl para simbolizar su falsa muerte en ataúd. Paul retoma la historia: "Bob pensó que era demasiada directa, por lo que sugirió que colocáramos el baúl hacia arriba y que me sentara dentro, con los otros allí alrededor. De esta forma, solamente se vería como si estuviera recostado en un ataúd si es que la portada se pusiera de lado. Bob hizo que Ringo pusiera su mano en la tapa del baúl como si estuviera cerrando el ataúd. ¡Era brillante! Brian nos dijo que echáramos algunas pistas en nuestras canciones. Enseguida a John se le ocurrió el 'I'm Only Sleeping,' como si 'Paul no está muerto, sólo está durmiendo.' Bastante sutil. La mayoría de la gente perdió esa pista, ¡y esa era una de las primeras!"
La foto del "baúl-ataúd" fue enviada a Capitol para servir como portada para el álbum estadounidense "Yesterday And Today". Pero cuando Brian vio el modelo de la portada, empezó a tener dudas sobre usar la foto tan pronto en el juego. Le preocupaba que la gente pudiera sospechar que Paul estaba muerto mucho antes de lo que el grupo quería que las pistas sean descubiertas. Así que Brian envió a Capitol la foto del carnicero sabiendo que en última instancia podría ser rechazada, pero que al menos desviaría la atención de la provocativa portada del baúl-ataúd. El plan funcionó a la perfección con la portada del carnicero causando tanta controversia que cuando fue "reemplazada" por la portada del baúl, ¡nadie se percató que este mostraba a Paul recostado en un ataúd!
Al ser contactado en London, el antiguo agente de prensa de los Beatles, Tony Barrow, confirmó las preocupaciones de Brian. "Brian estaba dentro de las canciones de amor tradicionales. Le había dicho a Paul que aparezca con otro 'Yesterday' o 'Michelle' para el próximo sencillo. Imagina su sobresalto cuando escuchó 'Paperback Writer' y 'Rain.' No sólo no eran canciones de amor, ¡sino que hacían mucho ruido! No lo sabíamos en ese momento, pero los Beatles habían grabado el primer sencillo de Heavy metal. No exactamente un 'Till There Was You' o 'A Taste Of Honey.' Yo también estaba preocupado. Me preguntaba si los muchachos habían ido demasiado lejos esta vez.’”
Brian llegó a preocuparse aún más cuando imaginó un álbum lleno de canciones no habituales. Aunque un fan podría probar con un sencillo, la compra de un álbum era un gran suceso en aquellos días. Debido a su elevado precio, los jóvenes, particularmente los de Reino Unido, eran muy cuidadosos en comprar los álbumes. Es por eso que los Beatles publicaban a menudo un EP de un álbum conteniendo cuatro de sus mejores temas. Así que Brian vino con un plan para ayudar a vender los álbumes en el caso de que tuviera razón sobre la peligrosa nueva dirección en la que el grupo se dirigía. Paul explicó: "Cuando le dije que nuestros futuros álbumes estarían dominados por canciones sobre personas y lugares interesantes, se le cayó el alma. No podía pensar que las personas comprarían tales álbumes y llegó con esta gran idea de impulsar las ventas en el caso de que tuviera razón y nosotros estuviéramos equivocados. La idea era que pusiéramos pistas en nuestras canciones y portadas de álbumes de que uno de nosotros había muerto en un accidente de coche. Si después de algunos álbumes nuestros discos no estuvieran vendiéndose bien, filtraríamos información sobre las pistas y dejaríamos que nuestros fans y la prensa se hagan cargo. La gente compraría los álbumes para ver y oír las pistas. Pensamos: '¡Wow, eso es una idea increíble!' Nos dimos cuenta de que sería muy divertido tener todas esas pistas llenándose de polvo sin ser descubiertas hasta que la gente empezara a volverse loca yendo en busca de todas ellas."
Tony Barrow también pensó que el plan era brillante. "Nada reactiva la carrera de un cantante como su muerte". ¿De verdad crees que Buddy Holly hubiera sido tan famoso de no haber muerto en ese accidente de avión? Lo mismo para Ritchie Valens y ese One-hit wonder Big Bopper con su canción 'Chantilly Lace'. ¿Y qué hay de Otis Redding? Nunca tuvo un gran éxito hasta después de su muerte en un accidente aéreo. El hecho de que Brian llegara con un accidente de coche muestra su genialidad. Los accidentes aéreos eran lo habitual."
Habiendo vendido la idea al grupo, los Beatles tenían que decidir quién de ellos iba a "morir". Brian quería que la víctima sea Ringo porque él era el Beatle más popular en el crucial mercado de Estados Unidos, pero el baterista no quería tener nada que ver con eso. Tony Barrow recuerda: "Ringo se negó rotundamente a ser el muerto. Dijo: 'Ser pintado de rojo en una película es una cosa, pero fingir estar muerto es otra. Soy supersticioso. Esas pistas podrían hacer que suceda.' Brian estaba decepcionado porque sabía que Ringo era el Beatle más simpático. Tendrías que saber, Ringo tiene más correos de Estados Unidos que los demás miembros juntos." [Autor de la nota: Ringo no estuvo disponible para hacer comentarios.]
Después de que Ringo rechazara la "oportunidad" para morir, el honor de ser un Beatle muerto estaba en juego. Según Paul: "George dijo en seguida que no se sentiría cómodo fingiendo su muerte. Pero seguramente lo hizo pensar. Unos días después, él se apareció en una sesión con una nueva canción llamada 'The Art of Dying'. No pensábamos que era tan buena canción, así que nunca la grabamos. Después George mejoró la letra y la incluyó en su primer álbum."
Los recuerdos de Paul están respaldados por las letras originales de la canción, que aparece en el libro "I Me Mine" de George. La versión de 1966 de la canción hace referencia a Brian Epstein, quien era el cerebro detrás de las pistas de la muerte. Contenía la línea: "Nada de lo que pueda hacer Mr. Epstein me mantendrá aquí con ustedes."
Pocos días después de la sesión auditiva del "Paperback Writer", el grupo se encontraba en la oficina de Brian cuando el fotógrafo Bob Whitaker pasó con las imágenes de la sesión del carnicero. Brian pidió a Whitaker que capturara una foto de Paul en un baúl para simbolizar su falsa muerte en ataúd. Paul retoma la historia: "Bob pensó que era demasiada directa, por lo que sugirió que colocáramos el baúl hacia arriba y que me sentara dentro, con los otros allí alrededor. De esta forma, solamente se vería como si estuviera recostado en un ataúd si es que la portada se pusiera de lado. Bob hizo que Ringo pusiera su mano en la tapa del baúl como si estuviera cerrando el ataúd. ¡Era brillante! Brian nos dijo que echáramos algunas pistas en nuestras canciones. Enseguida a John se le ocurrió el 'I'm Only Sleeping,' como si 'Paul no está muerto, sólo está durmiendo.' Bastante sutil. La mayoría de la gente perdió esa pista, ¡y esa era una de las primeras!"
La foto del "baúl-ataúd" fue enviada a Capitol para servir como portada para el álbum estadounidense "Yesterday And Today". Pero cuando Brian vio el modelo de la portada, empezó a tener dudas sobre usar la foto tan pronto en el juego. Le preocupaba que la gente pudiera sospechar que Paul estaba muerto mucho antes de lo que el grupo quería que las pistas sean descubiertas. Así que Brian envió a Capitol la foto del carnicero sabiendo que en última instancia podría ser rechazada, pero que al menos desviaría la atención de la provocativa portada del baúl-ataúd. El plan funcionó a la perfección con la portada del carnicero causando tanta controversia que cuando fue "reemplazada" por la portada del baúl, ¡nadie se percató que este mostraba a Paul recostado en un ataúd!
Una de las víctimas del plan era la no utilizada portada de Robert Freeman para "Revolver." Paul explica eso: "Para 'Revolver', Robert Freeman llegó con una gran imagen de portada, pero no había pistas de muerte en ella. Le pedí a Klaus [Voormann] que hiciera un dibujo a lápiz y tinta con un collage fotográfico para que pudiéramos meter algunas pistas. Le hice poner una imagen de mi rostro en mi oído. Eso representaba un 'beatle' (escarabajo) saliendo del oído de mi cuerpo enterrado. Tú sabes, los insectos entran en los ataúdes y se mezclan con los cadáveres, arrastrándose a través de las cuencas de los ojos, las aberturas de los oídos y cosas así. Muy escalofriante y muy sutil. Y la otra pista provenía de Klaus que dibuja mi cara de perfil mirando a la izquierda. Los demás fueron dibujados mirando adelante. Cuando giras la portada de lado, salgo mirando hacia arriba, como aparecería en la plancha de la morgue o si estuviera enterrado bajo tierra. Realmente queríamos que las pistas aparecieran cuando pusieran nuestras portadas de lado. Estoy sorprendido de que nadie captara aquellas pistas de 'Revolver'."
De acuerdo a Tony Barrow, había otra pista puesta en "Revolver." "John tenía esta canción verdaderamente extraña que no tenía título, por lo que la llamó 'Mark I'. Después vino con 'The Void,' (El vacío), para simbolizar el vacío dejado en el grupo por la muerte de Paul. Ringo pensó que era demasiado sutil, así que vino con la frase perfecta para describir la dirección en el que el grupo iría si Paul realmente hubiera muerto. Y esa era 'Tomorrow Never Knows.' Ringo era genial en este tipo de cosas."
Para el momento en que los Beatles grabaron "Sgt. Pepper," el plan realmente despegó. Tony Barrow recuerda: "Brian pensó que 'Tomorrow Never Knows' era disparatada. Puedes imaginarte su miedo sobre un álbum entero de canciones como esa. ¡Estaba aterrorizado de que 'Sgt. Pepper' fuera visto como una pretenciosa tontería! ¡Le dijo a los chicos que metieran un montón de pistas en esa canción!"
Para el momento en que los Beatles grabaron "Sgt. Pepper," el plan realmente despegó. Tony Barrow recuerda: "Brian pensó que 'Tomorrow Never Knows' era disparatada. Puedes imaginarte su miedo sobre un álbum entero de canciones como esa. ¡Estaba aterrorizado de que 'Sgt. Pepper' fuera visto como una pretenciosa tontería! ¡Le dijo a los chicos que metieran un montón de pistas en esa canción!"
La primera canción grabada para "Sgt. Pepper" era "Strawberry Fields Forever," aunque terminó siendo usado como un sencillo. Al final de la canción, se tenía pensado que John repitiera "I buried Paul" (Yo enterré a Paul) varias veces, pero eso era demasiado obvio, así que en lugar de eso dijo "Cranberry sauce" y arrastró sus palabras para que "I buried Paul" sonara como "I'm very bored" (Estoy muy aburrido). El plan funcionó ya que tomó más de dos años antes de que alguien se diera cuenta lo que realmente él estaba diciendo.
Canciones posteriores también tuvieron pistas. Paul admitió que "She's Leaving Home" contenía la hora en que supuestamente ocurrió el accidente de coche-"Wednesday morning at five o’clock as the day begins" (Miércoles por la mañana a las 5 en punto al comenzar el día). La línea "Meeting a man from the motor trade" se relacionaba con el coche. Y, por supuesto, "A Day In The Life" se trataba de un accidente de coche. De acuerdo a Paul: "Las referencias a la droga eran una cortina de humo para desviar la atención del accidente de coche, tú sabes. 'He blew his mind out in a car' podría significar que su cabeza fue arrollada o que estaba usando drogas. Tú eliges."
La portada estaba llena de pistas: el accidente de coche; Paul mostrando la espalda a la cámara en la contraportada; la mano sobre la cabeza de Paul; y el infame parche "O.P.D." en el uniforme de Paul, el cual fue la pista de Pepper favorita de McCartney. "Tuvimos que trabajar duro en esa. Alguien le dijo a John que en Estados Unidos las letras OPD representaba 'Officially Pronounced Dead' (Declarado Oficialmente Muerto). Recordé que tenía este parche con las letras "OPP," que conseguí en Canadá. Creo que significa Ontario Police Precinct (Reciento Policial de Ontario) o algo así. Así que que se me ocurrió poner el parche en la manga de mi uniforme y tomar la foto de tal manera que la parte inferior de la segunda 'P' no fuera visible, lo que hace que se vea como 'OPD.' Estuve bastante contento de cómo salió."
Aunque las ventas del "Revolver" y "Pepper" hizo que Brian se diera cuenta de que las pistas probablemente no eran necesarias para vender los discos, el grupo se mantuvo creando más y más pistas. Según Paul: "Fue tan ingenioso la propuesta de las pistas que nos mantuvimos haciéndolas a pesar de que nunca pensamos que serían necesarias para vender los álbumes. ¡Era traviesamente muy divertido! Cuando Brian murió, nos afectó bastante realmente. Para 'Magical Mystery Tour,' yo quería usar una flor negra en mi chaqueta. El florista pensó que Alistair Taylor estaba loco cuando insistía que nos enviaran un clavel negro. Nos preocupamos de que las personas captaran cuando vieran el folleto del 'Magical Mystery Tour', ya que las pistas eran muy obvias. Los 4 o 5 músicos, el cartel de "I was". Pero nadie se percató.
Canciones posteriores también tuvieron pistas. Paul admitió que "She's Leaving Home" contenía la hora en que supuestamente ocurrió el accidente de coche-"Wednesday morning at five o’clock as the day begins" (Miércoles por la mañana a las 5 en punto al comenzar el día). La línea "Meeting a man from the motor trade" se relacionaba con el coche. Y, por supuesto, "A Day In The Life" se trataba de un accidente de coche. De acuerdo a Paul: "Las referencias a la droga eran una cortina de humo para desviar la atención del accidente de coche, tú sabes. 'He blew his mind out in a car' podría significar que su cabeza fue arrollada o que estaba usando drogas. Tú eliges."
La portada estaba llena de pistas: el accidente de coche; Paul mostrando la espalda a la cámara en la contraportada; la mano sobre la cabeza de Paul; y el infame parche "O.P.D." en el uniforme de Paul, el cual fue la pista de Pepper favorita de McCartney. "Tuvimos que trabajar duro en esa. Alguien le dijo a John que en Estados Unidos las letras OPD representaba 'Officially Pronounced Dead' (Declarado Oficialmente Muerto). Recordé que tenía este parche con las letras "OPP," que conseguí en Canadá. Creo que significa Ontario Police Precinct (Reciento Policial de Ontario) o algo así. Así que que se me ocurrió poner el parche en la manga de mi uniforme y tomar la foto de tal manera que la parte inferior de la segunda 'P' no fuera visible, lo que hace que se vea como 'OPD.' Estuve bastante contento de cómo salió."
Aunque las ventas del "Revolver" y "Pepper" hizo que Brian se diera cuenta de que las pistas probablemente no eran necesarias para vender los discos, el grupo se mantuvo creando más y más pistas. Según Paul: "Fue tan ingenioso la propuesta de las pistas que nos mantuvimos haciéndolas a pesar de que nunca pensamos que serían necesarias para vender los álbumes. ¡Era traviesamente muy divertido! Cuando Brian murió, nos afectó bastante realmente. Para 'Magical Mystery Tour,' yo quería usar una flor negra en mi chaqueta. El florista pensó que Alistair Taylor estaba loco cuando insistía que nos enviaran un clavel negro. Nos preocupamos de que las personas captaran cuando vieran el folleto del 'Magical Mystery Tour', ya que las pistas eran muy obvias. Los 4 o 5 músicos, el cartel de "I was". Pero nadie se percató.
Paul declaró que colocar las pistas en las canciones era incluso más divertido que colocarlas en las imágenes visuales. "Ringo tenía esta antigua canción, 'Don't Pass Me By,' el cual nos negamos a grabar durante años. Pero me di cuenta que podía ser usado para una pista. Le di la línea 'You were in a car crash and you lost your hair' (Estuviste en un accidente de coche y perdiste tu cabello). E hicimos cosas grandiosas con los bucles de cinta en reversa y con las murmuraciones. John en una dice 'Paul is a dead man, miss him, miss him...' (Paul es un hombre muerto, extráñalo, extráñalo...)."
Algunas de las pistas eran fáciles y obvias. El "Glass Onion" de John incluso dijo a los fans lo que ocurría con su línea "And here’s another clue for you all, the Walrus was Paul" (Y aquí hay otra pista para todos ustedes, el Walrus era Paul). Pero otras eran bastante intrincadas.
De acuerdo a Paul, la más difícil fue en "Revolution 9." Se nos tenía que ocurrir una frase que dijera 'Number 9' cuando lo reprodujeras en reversa. Nuestro plan era hacer que se escuche 'Number 9' en el disco, pero cuando lo reprodujeras en reversa tendría que sonar como 'Paul is dead' (Paul está muerto). Cuando grabamos 'Paul is dead' y lo reprodujimos en reversa, no decía 'Number 9'. Sonaba más como 'Pythagorian Theorem.' La frase 'Macca is dead' sonaba como 'Thermo nuclear' cuando lo reproducíamos en reversa. Experimentamos durante horas hasta que Alan Parsons apareció con el "Turn me on dead man.' Cuando revertimos la cinta, sonaba como si estuviera diciendo 'Number 9, number 9.' Así fue como lo hicimos."
El ingeniero Alan Parsons de Abbey Road recuerda muy bien la sesión: "Pasamos horas grabando diferentes frases hasta que tuve suerte con 'Turn me on dead man.' Cuando reproduje en reversa la cinta y escuché 'Number 9,' bueno, ¡fue uno de los momentos más grandiosos de mi vida! Todos estábamos obligados a guardar el secreto, pero ahora que Paul ha dejado al gato fuera de la bolsa, puedo hablar de ello. Más tarde grabé mi propia canción sobre la búsqueda de pistas: 'Eye In The Sky' (Ojos en el cielo)."
El último grupo de pistas fueron puestas en la portada del álbum para "Abbey Road," la cual fue diseñada por Paul. A McCartney se le ocurrió la idea de escenificar su propio funeral. George, en el papel del sepulturero, se vistió con ropa de trabajo. Ringo, el director de la funeraria, usó un traje negro. John, el angel, usó uno blanco. Paul estaba descalzo, como es costumbre en muchas culturas enterrar a las personas sin sus zapatos. En un toque sutil, el zurdo McCartney sostenía un cigarrillo en su mano derecha. Esto era para dar a entender que el Paul que había estado con el grupo desde mediados de 1966 era un impostor diestro.
Paul recuerda con cariño la otra gran pista de "Abbey Road": "Siempre me han gustado los juegos de palabras, así que quería tener un "Volkswagon Beetle" que me represente. Alistair Taylor consiguió que un amigo suyo aparcara su VW Beetle en la calle cerca del estudio. Alistair y yo colocamos una placa de licencia especial en el carro, la cual habíamos hecho la noche anterior. Decía '28 IF,' que significa que yo hubiera tenido 28 si seguía con vida. Desafortunadamente, me adelanté en ella. Tenía solo 27 años en ese momento, pero le dije a Alistair que la pintara como 28 porque no pensaba que "Abbey Road" saliera hasta que tuviera 28. Eso fue debido a que estaba seguro de que el álbum "Get Back" saldría primero. Para el momento en que decidimos que "Abbey Road" saliera primero, me había olvidado de esa pista, es por eso que no alteramos la imagen para que se leyera en la placa '27 IF."
Algunas de las pistas eran fáciles y obvias. El "Glass Onion" de John incluso dijo a los fans lo que ocurría con su línea "And here’s another clue for you all, the Walrus was Paul" (Y aquí hay otra pista para todos ustedes, el Walrus era Paul). Pero otras eran bastante intrincadas.
De acuerdo a Paul, la más difícil fue en "Revolution 9." Se nos tenía que ocurrir una frase que dijera 'Number 9' cuando lo reprodujeras en reversa. Nuestro plan era hacer que se escuche 'Number 9' en el disco, pero cuando lo reprodujeras en reversa tendría que sonar como 'Paul is dead' (Paul está muerto). Cuando grabamos 'Paul is dead' y lo reprodujimos en reversa, no decía 'Number 9'. Sonaba más como 'Pythagorian Theorem.' La frase 'Macca is dead' sonaba como 'Thermo nuclear' cuando lo reproducíamos en reversa. Experimentamos durante horas hasta que Alan Parsons apareció con el "Turn me on dead man.' Cuando revertimos la cinta, sonaba como si estuviera diciendo 'Number 9, number 9.' Así fue como lo hicimos."
El ingeniero Alan Parsons de Abbey Road recuerda muy bien la sesión: "Pasamos horas grabando diferentes frases hasta que tuve suerte con 'Turn me on dead man.' Cuando reproduje en reversa la cinta y escuché 'Number 9,' bueno, ¡fue uno de los momentos más grandiosos de mi vida! Todos estábamos obligados a guardar el secreto, pero ahora que Paul ha dejado al gato fuera de la bolsa, puedo hablar de ello. Más tarde grabé mi propia canción sobre la búsqueda de pistas: 'Eye In The Sky' (Ojos en el cielo)."
El último grupo de pistas fueron puestas en la portada del álbum para "Abbey Road," la cual fue diseñada por Paul. A McCartney se le ocurrió la idea de escenificar su propio funeral. George, en el papel del sepulturero, se vistió con ropa de trabajo. Ringo, el director de la funeraria, usó un traje negro. John, el angel, usó uno blanco. Paul estaba descalzo, como es costumbre en muchas culturas enterrar a las personas sin sus zapatos. En un toque sutil, el zurdo McCartney sostenía un cigarrillo en su mano derecha. Esto era para dar a entender que el Paul que había estado con el grupo desde mediados de 1966 era un impostor diestro.
Paul recuerda con cariño la otra gran pista de "Abbey Road": "Siempre me han gustado los juegos de palabras, así que quería tener un "Volkswagon Beetle" que me represente. Alistair Taylor consiguió que un amigo suyo aparcara su VW Beetle en la calle cerca del estudio. Alistair y yo colocamos una placa de licencia especial en el carro, la cual habíamos hecho la noche anterior. Decía '28 IF,' que significa que yo hubiera tenido 28 si seguía con vida. Desafortunadamente, me adelanté en ella. Tenía solo 27 años en ese momento, pero le dije a Alistair que la pintara como 28 porque no pensaba que "Abbey Road" saliera hasta que tuviera 28. Eso fue debido a que estaba seguro de que el álbum "Get Back" saldría primero. Para el momento en que decidimos que "Abbey Road" saliera primero, me había olvidado de esa pista, es por eso que no alteramos la imagen para que se leyera en la placa '27 IF."
Cuando John dijo a los demás que dejaba el grupo, Paul comenzó a pensar que ya es tiempo de exponer las pistas. "Siempre he estado nervioso antes de que saliera un disco, tú sabes. ¿A la gente le gustará? Y, en ese caso, ¿qué pasará si se corre la voz de que John se había ido? Todos nosotros estábamos preocupados de que el álbum fuera un fracaso, y que cuando se corriera la voz de que John estaba fuera, fuéramos olvidados. Nadie compraría nuestros últimos LP o nuestras antiguas grabaciones. El factor decisivo fue un par de malas críticas publicadas en 'The New York Times' y en el 'Rolling Stone.' Pensé, oh mie**a, a nadie le gusta el Medley largo del lado B. Así que hice que Mal [Evans] fuera a Detroit y le contara a algunos escolares sobre las pistas. Uno de ellos llamó a una estación de radio de allí hablar sobre algunas de las pistas. Eso fue todo lo que se necesitó."
Una vez que las personas empezaron a buscar las pistas, fueron fáciles de detectar. La prensa estadounidense estaba fascinada con la historia. El plan de Brian funcionó a la perfección. No solo hizo que las ventas de "Abbey Road" despegara, sino que hizo que la gente empezara a comprar "Sgt. Pepper," "Magical Mystery Tour" y "The White Album" para ver y escuchar las pistas. Paul se escondió en su granja en Escocia para seguir impulsando el engaño. Cuando un reportero de la revista "Life" finalmente dio con él, Paul dijo sin inmutarse: "Si estuviera muerto, yo sería el último en saberlo."
Los Beatles y su círculo íntimo mantuvieron en secreto el embrollo de las pistas durante más de 30 años. No solo sabemos ahora que los Beatles pusieron las pistas de forma deliberada, sino que también sabemos que fue parte de un brillante plan de marketing ideado por el manager Brian Epstein en 1966. En cuanto al por qué Paul finalmente reveló los secretos detrás del plan, quizás nunca sepamos si fue un resbalón accidental de su parte, o un plan para reactivar las ventas del catálogo de los Beatles.
Una vez que las personas empezaron a buscar las pistas, fueron fáciles de detectar. La prensa estadounidense estaba fascinada con la historia. El plan de Brian funcionó a la perfección. No solo hizo que las ventas de "Abbey Road" despegara, sino que hizo que la gente empezara a comprar "Sgt. Pepper," "Magical Mystery Tour" y "The White Album" para ver y escuchar las pistas. Paul se escondió en su granja en Escocia para seguir impulsando el engaño. Cuando un reportero de la revista "Life" finalmente dio con él, Paul dijo sin inmutarse: "Si estuviera muerto, yo sería el último en saberlo."
Los Beatles y su círculo íntimo mantuvieron en secreto el embrollo de las pistas durante más de 30 años. No solo sabemos ahora que los Beatles pusieron las pistas de forma deliberada, sino que también sabemos que fue parte de un brillante plan de marketing ideado por el manager Brian Epstein en 1966. En cuanto al por qué Paul finalmente reveló los secretos detrás del plan, quizás nunca sepamos si fue un resbalón accidental de su parte, o un plan para reactivar las ventas del catálogo de los Beatles.
Bruce Spizer es un destacado autor e historiador de los Beatles quien no sólo ha escrito una serie de libros aclamados por la crítica sobre los discos estadounidenses del grupo, sino que también ha sido conocido por contar un embuste para el Día de los Inocentes. Este artículo apareció originalmente el 1 de abril en la revista Goldmine.
Fuente:
- http://beatle.net/paul-mccartney-admits-beatles-planned-death-hoax/
Otro artículo sobre el "mito" de la Muerte de Paul:
- http://www.beatlesbible.com/features/paul-is-dead/
- http://beatle.net/paul-mccartney-admits-beatles-planned-death-hoax/
Otro artículo sobre el "mito" de la Muerte de Paul:
- http://www.beatlesbible.com/features/paul-is-dead/